Usabilidad de Sonidos (página 2)

CAPÍTULO 1

MARCO
CONTEXTUAL

1.0 Introducción

El término usabilidad, en español,
se sigue de las palabras del idioma inglés
terminadas en "bility" ("bilidad" en español), la palabra
en inglés es: Usability, haciendo referencia a dos
aspectos a la vez: el primero, en español, es la capacidad
de uso, que se refiere a la esencia que posee cada objeto
según su forma de uso, haciendo una diferencia entre los
objetos que posean cierta característica de un uso propio,
con otros que no la posean. Y el segundo, la voz inglesa, hace
referencia a la facilidad de uso, esto quiere decir que tan
fácil o difícil es de usar algún objeto
según su diseño
lo permita así [web001].

La idea de utilidad
está ligada muy próxima del diseño centrado
en el usuario, y el diseño centrado en el usuario es lo
que da origen al modelo
conceptual de la usabilidad, ahora bien para definir la palabra
usefulness tendremos que aunar las palabras utilidad y usabilidad
[web001]. Para completar esta idea aludiremos a los conceptos de
better y best (mejor que, y el mejor de todos) siendo el segundo
muy apropiado para usefulness, es decir el de mejor uso sobre los
demás.

La usabilidad es un concepto nuevo,
yendo este de la mano al de ubicuidad, estos a su vez ampliamente
relacionados con el de Web, pero nos
abocaremos a la primera parte de lo anterior dicho. Entonces
algún software mal diseñado
y difícil de usar nos referirá a un software que
dejará de ser usable perderá usuarios y
popularidad. Y viceversa: un software bien diseñado y
fácil de usar, nos señalará un software
usable, seguirá siéndolo y ganará
popularidad. Ahora cuando se regresa al último software
para ir un poco mas allá de sus fines de desarrollo,
será también reusable y ganará más
popularidad aún. Nótese que la cuestión de
popularidad es de mayor grado en la Web, por aquello que la
popularidad es base en las páginas.

La usabilidad, sobre algún sistema o
subsistema, se consigue entonces, a partir de cumplir
algún rango en el cual un producto puede
ser usado para alcanzar ciertas metas especificadas, descrito en
algún reglamento (ISO 9241 como
por ejemplo), entonces a partir de ahí, el producto
consigue la certificación que es usable
específicamente. O de otra forma la usabilidad nos hace
referencia a la forma de uso, de objetos relacionados, en
algún sistema, bajo la guía de normas, reglas,
heurísticos, y otros, para conseguir justamente la
usabilidad en el software, o en cualquier sistema.

Ahora bien, este escrito de prerrequisitos (ISO 9241),
son leyes que
aludirán lo idóneo que debiera tener cualquier
software en la parte de sonidos, por tanto el de tener una
guía significa que hacer con los sonidos a la hora de
programarlos. Determina así mismo velocidad en
tiempo de
programación, calidad de
software, y que se vea bien el grupo de
desarrolladores en cabida profesional.

Es de conocimiento
mundial el aniversario 250 de la natalidad de un personaje muy
famoso del mundo entero: Wolfgang Amadeus Mozart
(año 2005, declarado año mundial Mozart). Durante
los últimos años hicieron su aparición,
productos
novedades de varios ámbitos centrados en este personaje
tan célebre, como ser: videos en formatos VCD, DVD, VHS, y
otros, con la finalidad de acercar al niño (usuario final)
a un genio, o dicho de otra forma, desarrollar su inteligencia.
Otros productos de formatos similares, dirigidos a los prenatales
y/o sus madres, mujeres encinta, con las mismas o similares
finalidades. Entre otras cosas está una investigación científica con
procedimiento
análogo, pero esta vez para estudiantes universitarios,
con resultados intensos, pero es mejor mencionar el resultado en
su forma científica, esto es un incremento de 8 y 9 puntos
en el coeficiente intelectual IQ [web002].

Una reciente tesis de la
Normal Simón Bolívar: CONTROLA Y ARMES,
estrategias para
el fortalecimiento de la competencia
comunicativa a nivel oral y escrito; persigue innovación en la pedagogía en general, pero lo más
rescatable para aquí y ahora es, la estrategia o
combinación de estrategias, esto es el fortalecimiento de
la capacidad comunicativa oral y escrita en estudiantes, con
bases fundamentales en el conductismo y
la musicoterapia. Estas últimas tienen su matriz en la
psicopedagogía, rama que promueve la dualidad: enseñanza / aprendizaje.
Varios de estos aspectos se encuentran inmersos en los principios
[web001] o atributos definidos [Shneiderman, 1998] en la
usabilidad [web003] como la facilidad de aprendizaje y el
control, entre
otros.

La parte adversa al presente trabajo, es
una publicación web, que menciona con ironía
más que con ciencia, que
la música
como fondo solo enfatiza lo visual y no así, todo lo
esencial del contenido, concluye con que un balance vital es dado
entre el contenido y la presentación, pero que al final el
contenido es lo importante. [web003]. Para no enfatizar con
demasía su error: Aún no entendemos los sitios que
tienen en su portada una presentación Flash (y con
música). Solo se hará mención de un otro
artículo, (El diario; separata internacional III;
Pág. 11; Bolivia,
domingo 3 de diciembre de 2006) que si contiene pruebas
científicas, y cuyo título y subtítulo
primero narran: Más internet, menos
TV

Videos por Internet afecta el tiempo que la gente le
dedica a la televisión

Según la encuesta el
43% de los británicos mira videos en Internet o en su
teléfono al menos una vez por
semana. Que demuestra con pruebas que las páginas
con más uso son las que llevan música y video (sin
olvidar el soporte Flash). Y para rematar, éste otro
artículo web [web001] que indica claramente y al principio
del texto, que la
usabilidad es una medida empírica y relativa. Por tanto no
podríamos decir que esas páginas de música /
video no son nada usables.

1.1. ANTECEDENTES

Lamentablemente no existe hasta el día de hoy
alguna norma (ISO, IEEE, APA, u otra similar) de usabilidad de
sonidos.

Temas, trabajos similares realizados al respecto que
existen en la Carrera de Informática de La Universidad Mayor
de San Andrés, son las tesis de grado
siguientes:

• Algoritmo de Interfase para un sistema Interactivo
  de Sonido.
  [Quiroga, 1997]
• Compresión de audio usando algoritmos
  genéticos. [Tórrez, 2002]
• Tutor inteligente para la enseñanza de
  música en piano. [Mendoza, 2003]
• La computación aplicada en
  grabación de una composición musical.
  [Estévez, 2004]
• Semi sistema experto sobre la música
  folklórica boliviana. [Rodríguez,
  2003]
• Colores en la Web. [Calle, 2004]
• Metodología cuantitativa para medir la
  usabilidad en sitios Web. [Huasco, 2004]
• Evaluación de sitios Web aplicando ingeniería de usabilidad. [Patty,
  2003,]

La historia de la humanidad
tiene un legado importante sobre el valor del
sonido en la
comunicación, y como se aprecia en la música
desde los tiempos del Clasicismo e incluso desde el Medioevo,
el hombre supo
aprovechar las bondades que las vibraciones de partículas
en el aire nos
conceden, explotándolas mejor en el campo industrial,
muestra
clarísima de esto es el cine, y
similares como videojuegos,
anuncios publicitarios, y un sinfín más.

Dichos avances también influyeron en la
imaginación para la creación, invención,
prototipado, crecimiento, de tecnología. Como
ejemplo existe una infinidad de cosas, los mensajes publicitarios
aparecen en los teléfonos móviles celulares, y en
la web, los sitios con pop ups (ventanas extras que saltan, al
ser convocadas por una anterior) en muchas ventanas que usamos
para visitar algún sitio Web, carteles digitales alrededor
de la cancha de juego cuando
se juega algún partido muy importante para el deporte y / o afición, y se
concluirá con otros ejemplos como el teléfono
móvil celular, que fue tomado de la ficción de la
pantalla, específicamente de las películas de
agentes de control y espionaje, como ser del film "La
Profecía" en su tercera parte, la idea de
supercomputadora, video conferencia
nació también bajo los escritos de ficción,
y otra gama de cosas que se ven para el futuro. Así mismo,
además de lo mencionado, la humanidad espera que se tenga
un mejor futuro tecnológico, y que ya debiera haberse
hecho.

Los antecedentes humanísticos serán
entonces:

• La música y especialidades de ella como: la
  opera, el drama, el carácter, la estética, y mucho más.
• Otro aspecto, también, dentro de la
  música, pero esta vez de las aplicaciones que se tienen
  en ella, como ser: La musicoterapia, biomúsica,
  musicofonía, musicoembiología, música
  subliminal, en fin.
• La Comunicación y especialidades como: el
  cine, la radio, la
  narración, el teatro, los
  dibujos
  animados, y demás.
• La Ciencia de la computación y especialidades
  como: Usabilidad de sistemas,
  Ingeniería de Usabilidad, Informática
  Acústica, Programación MIDI, y
  similares.
• Ubicuidad y usabilidad en la Web.

1.2. SITUACIÓN
PROBLEMÁTICA

Partiremos de que: No existen estudios sobre usabilidad
de sonidos, y tampoco existe aquella colección de
heurísticos de usabilidad de sonidos. Ahora hacemos uso de
este marcador: Usabilidad(es) de sonido(s) = 0 (cero).

Desde que no se tiene ninguna base para dicha
usabilidad, se programa sin
orientación ni criterios, más allá de que
las del programador en criterio arbitrario. Los usuarios tienen
quejas de los sonidos utilizados en ciertos programas. Las
empresas
desarrolladoras quedan mal vistas con la disconformidad
mencionada.

Los atributos de la usabilidad, los cinco principales
(facilidad de aprendizaje, velocidad de desempeño, tasa de error por parte de los
usuarios, retención sobre el tiempo, satisfacción
subjetiva), y los tres sugeridos (control, habilidades,
privacidad), son definidos de forma tal que su fruto debe lograr
un cierto efecto, resultado o incluso corolario sobre el usuario,
entonces el(los) hacedor(es) del(los) sistema(s)
computacional(es) o de interacción(es) usuario –
dispositivo, se ven con pocos recursos para
satisfacerlos.

1.3. PROBLEMA

El problema se define como: ¿Existe norma de
usabilidad en música, similar a la usabilidad de
sistemas?, aunque la pregunta ésta pareciese construida
algo prefabricada, pero que es útil para mostrar con
claridad lo que se persigue solucionar, además de
demostrar con la presente tesis.

Prosiguiendo, en aquello de formular preguntas para uno
mismo, con la intención ya mencionada, se ven a
continuación unas más, pero estas últimas se
diferencian de la primera, de ser más específicas
con particularidades fundamentales, del contenido de esta obra,
esas preguntas serían las que vemos a
continuación:

2. ¿Cuáles son los mejores recursos,
   formas, métodos,
   en fin, que podemos utilizar para obtener más
   fácil, los atributos mencionados en la
   usabilidad?
3. ¿El sonido nos puede ayudar a conseguir la
   usabilidad?
4. ¿Por qué no existe alguna usabilidad de
   sonidos o para sonidos?

La tercera pregunta es la que no tiene respuesta, por lo
menos no antes del presente trabajo. Las anteriores son
discutibles en algo, en especial la primera. La segunda
interrogación es una discusión por problema de
tamaño de archivo, es decir
que por que el sonido pesa (en bytes) más que las imágenes
(de forma general o abierta) se piensa que es malo poner sonido
en la web. Además que es de suponer que se desconoce el
potencial que tiene el sonido sobre el individuo
(Efecto Mozart, conductismo, subliminalidad, musicoterapia,
biomúsica, y otros).

1.4. OBJETO DE ESTUDIO Y CAMPO DE
ACCIÓN

Hay que reconocer que pueden existir varios objetos de
estudio, todos relacionados entre sí, y rodeando a uno
central.

1.4.1. Objeto Principal de Estudio

El objeto principal de estudio, es el mismo mencionado
tantas veces como sea posible en esta obra, ya que tienen todos
estos un solo nombre: el título de este trabajo, el nombre
repetido a raudales, usabilidad de sonidos. Algo que ni siquiera
existe antes de esta tesis.

1.4.2. Objetos de Estudio No
Principales

Son todos aquellos que también estudiamos, con
excepción de la usabilidad de sonidos que son susceptibles
de ser declarados en dos subgrupos: Objetos de Estudio
Secundarios, y Objetos de Estudio Terciarios, por la importancia
clara y notoria que tienen los secundarios para con los
terciarios, en nivel de estudio, en nivel de estructura, y
también nivel de aporte.

1.4.2.1. Dos objetos de estudio
secundarios

Por la evidente cercanía con el objeto de estudio
principal, núcleo de este todo, distinguimos a La
Usabilidad, como uno de estos dos objetos, y El Sonido como al
otro, y no existe otro tercer objeto secundario (valga el juego
de palabras).

1.4.2.2. Objetos de estudio terciarios

Es considerable mencionar que podemos hallar muchas
divisiones, dentro de los mismos objetos llamados terciarios en
estudio, sin que esta división signifique un cuarto
nombramiento de objetos de estudio. A la vez podemos hallar unos
objetos más alejados del centro de estudio, necesariamente
en aquel cuatro grupo en categoría de estudio, pero
más allá, es decir un quinto nivel ya sería
algo muy alejado y difícil de decir que es un objeto de
estudio en sí, por tal motivo nos quedamos con solo hasta
el tercer nivel, dejando el cuarto solo en su
mención.

Después de recurrir a un mapa mental, se aprecia
que este tercer estrato tiene cuatro componentes claros (unos
más que otros) de gran generalidad, y con solo unas
cuantas ramas de sus componentes dentro el objeto de estudio.
Estos cuatro componentes son:

• La Ciencia Computacional (por esta vez la
  mencionaremos así) que en realidad sería La
  Informática, pero lleva esa mención para
  distinguir más aún sus componentes que
  están dentro del objeto de estudio. Es útil
  mencionar que se puede hacer una subdivisión de los
  componentes, pero es solo de forma, los que tienden por el
  lado de La Usabilidad, y los que tienden por el lado de El
  sonido.

• El usuario, es un objeto de estudio, y muy
  importante, si no el más de todos, este objeto (dada
  la redacción por ahora) es el que
  decidirá que rumbos tomará más adelante
  la usabilidad, y directo beneficiado de las riquezas que
  vendrán.
• Ya que mencionamos al usuario, es justo nombrar
  ahora La Metodología UML, que es
  herramienta ayuda dentro esta
  investigación.
• Y si mencionamos a UML, también mencionamos
  a WAE, su extensión en la red de
  internet.
• La Ingeniería de Usabilidad, que si no la
  estudiamos, caminaremos como ciegos en la usabilidad, lento,
  pesado, en fin.
• La Usabilidad en la Web, que es más
  que un antecedente, por estar presente todavía, y ser
  la estructura que soporta su morar de esta
  investigación.
• Las Normas Internacionales, como ser IEEE,
  ISO y APA, dándonos globalización y estandarización,
  en el
  trabajo.
• Por el otro lado de las ramas, La Compresión
  de Sonido, útil por muchas razones, entre ellas la de
  conseguir que el sonido sea reproducido por una computadora, y de ser medido en bytes versus
  calidad que ofrece, para poder ser
  complaciente en sus varios efectos. No muy lejos de lo
  anterior, El Formato de Sonido es también rama en este
  estrato. Formato y compresión, ambas partes casi una
  solo misma.

• La Música, con muchas ramas y sub ramas,
  entre ellas, la Musicoterapia como la más
  importante.

• La Musicoterapia, que es una rama de la medicina
  alternativa, además contribuye con El Efecto
  Mozart que tiene connotaciones científicas probadas, y
  con La Teoría de Ludovico, muy conocida por
  muchos, en especial por la obra Stanley Kubrick, A Clockwork
  Orange, más conocida en nuestro medio
  lingüístico como La Naranja Mecánica, libro de
  Anthony Burguess.
• La Biomúsica, que propone: una tonalidad, un
  acorde, un color, un
  número un estímulo, un chacra, y una zona
  física
  del cuerpo. Claro es solo una propuesta tal vez al azar, pero
  nos sirve ver que podemos proponer otras disposiciones para
  experimentación.
• La musicoembiología, que aporta casi de
  forma científica, reconociendo facultades del
  individuo, el sonido, y la música, como ser la
  capacidad máxima auditiva, o la velocidad del oído para reconocer, en ciclos por
  segundo. Y los ocho modelos de
  respuestas emocionales en el individuo luego de escuchar
  música, que sería lo más imprescindible
  para la presente investigación.

• La Psicología
  aparece como un fantasma y / o inesperado, fantasma porque no
  se puede concebir la idea de que es parte del estudio, pero
  sin embargo sus ramas están presentes entremezcladas
  con las otras ramas de los otros tres componentes, inesperado
  porque aparentemente esta presente de manera
  implícita, casi en con su total ausencia.

• Ya mencionamos al Conductismo, anteriormente, ahora
  mencionemos que el propósito del Conductismo, es el
  propósito del programador para conseguir usabilidad,
  tal vez no así, los medios o
  métodos propios de ésta rama.
• La Psicología de los Colores,
  nos será de utilidad hasta que alguien proponga la de
  sonidos.
• Las anteriores, hacen referencia a una más
  general que se denomina Subliminalidad, que tal vez no sea
  tan oscura o maquiavélica para la presente propuesta
  de tesis.
• Mencionemos muchos aspectos en uno solo, que es
  cuando la psicología está presente en las otras
  partes, cuando queremos llegar al individuo, que es el
  usuario, y a la psiquis de éste. Cuando recurrimos al
  carácter de algo, a la interpretación de algún
  abstracto, en fin.

• La Ciencia de la Comunicación, que no tiene
  mucha importancia más de allá de donde se
  usará finalmente este trabajo, es decir que de sus
  ramificaciones no nos pasaremos.

• Al igual que antes, haremos aúno de aspectos
  para dar la contraparte justamente, la interpretación
  de algún mensaje, las diversas formas que tenemos para
  expresar ideas, la acción de comunicarnos con ese usuario
  final tan primordial aquí.
• No nos olvidaremos que también ésta
  ciencia está presente en cada rama y sub-rama de este
  complejo llamado objeto de estudio.

1.5. OBJETIVOS

1.5.1. Objetivo
Principal

Formar un conjunto de heurísticas con
carácter práctico, para conseguir usabilidad de
sonidos.

Obtener una formalización estandarizada escrita
de forma manual o
reglamento de sonidos que permitan la usabilidad de sonidos
general, posteriormente para la web, obteniendo la complacencia
los atributos de la usabilidad descritos por y Cato [Cato,
2001] a partir de esta propuesta desarrollada aquí, en
esta tesis, es decir esta propuesta inicial.

1.5.2. Objetivos
Específicos

• Determinar atributos propios que determinen la
  usabilidad de sonidos
• Aportar a la Ciencia
  (musicoterapia en medicina
  alternativa, conductismo en psicología) e
  Ingeniería (de sonidos, de usabilidad, de software) con
  este trabajo, además de animar su desarrollo posterior
  por su certificación. Incentivar trabajos en este
  ambiente
  como la biomúsica, La Teoría de Ludovico, o el
  mismo efecto Mozart ya que escasean.
• Estimular la programación de sonidos y
  programación MIDI. Tal vez un estudio muy independiente,
  o tal vez muy ligado con el hardware de
  tarjetas de
  sonido específicamente.
• Incentivar la expansión de esta usabilidad de
  sonidos, haciéndola también en otros campos del
  software, o más aún para todo sistema,
  agregándose a la teoría
  general de sistemas, no solo la usabilidad de sonidos, si
  no también la usabilidad.
• Abrir a investigación, o una simple
  curiosidad, varias áreas para aplicaciones
  múltiples para futuros trabajos como:

• Comunicación Subliminal,
• Efecto Mozart,
• Teoría de Ludovico,
• Terapia Médica Musical,
• Psicología de la
  Comunicación,
• Compresión de Audio, formatos de
  sonido.
• Informática Acústica,
• Cine, Ciencia y Ficción,
• Psicología Médica
• Biomúsica
• Psicología de colores, sonidos, de
  mensajes.

• La ingeniería de sonidos en base a la
  usabilidad, permitirán el desarrollo de software que
  alojen el sonido, o finalmente música.
• Mostrar alternativas de metodologías, varias
  ya mencionadas anteriormente.
• Poder extender varios conceptos de usabilidad, de
  ubicuidad, y otros, o terminar de formalizarlos más
  aún.

1.6. PLANTEAMIENTO DE LA
HIPÓTESIS

Llamemos aquella parte de la música que denota
carácter y drama, (es decir que con ciertos tipos de
triadas (tres notas al mismo tiempo) o acordes, se obtienen
cierto tipo de carácter o sensación en nuestro
interior) como drama de la música simplemente. Y a todo lo
que la comunicación ha desarrollado en la parte sonora
(cine, radio,
radionovela, discografías, publicidad con
sonido, mensajes hablados y con música, y demás.)
como comunicación sonora, desde ahora.

Sean también estos anteriores
(comunicación sonora, y drama de la música)
disciplinas establecidas y particulares.

Es también disciplina la
Ingeniería de Usabilidad, como es de saber
general.

Son también estas tres disciplinas de igual o
similar estructura, organización y estudio.

Entonces, con estas dos disciplinas (primeramente
mencionadas), con orientación de la tercera
(Ingeniería de Usabilidad), serán resultados en
La Ingeniería de Sonidos específicamente en
una usabilidad de sonidos como un manual para satisfacer
las necesidades descritas en los atributos de usabilidad 1, 2, 4,
5 [Shneiderman 1998] y las todas las sugeridas también: 6,
7, 8 [Cato, 2001] que tanto se espera, y tal vez alguna instancia
se pueda cubrir el atributo 3 [Shneiderman 1998]
inclusive.

1.6.1 HIPÓTESIS

Planteándola así:

Sonidos, entonces
usabilidad

En forma lógica,
es comprensible, pero se complica cuando utilizamos el lenguaje
natural para comprender el mensaje que contiene.

Traduciendo lo anterior a un lenguaje mucho
más natural, sería:

Si hacemos uso adecuado de sonidos,
entonces

podemos conseguir la usabilidad en el
sistema.

Habrá que distinguir que al momento de aludir
"uso adecuado" se hace referencia de todo el proceso que
implica la presente labor, como ser conocer los antecedentes, y
beneficios y ventajas en música. Y todo esto reunido con
una estructura dada por la ingeniería de usabilidad
(colección de heurísticos).

1.7. JUSTIFICACIONES

1.7.1. Justificación
Económica

En un ente empresarial, el departamento de sistemas ya
no ocupará la misma cantidad de tiempo en planificar,
desarrollar, instalar, y demás acciones sobre
el sonido en un sistema, ya se aprovechará esa usabilidad
de sonidos estandarizada como guía. Entonces
después de la programación de presupuestos,
destinados al departamento de sistemas, los costos dispuestos
para el equipo de desarrolladores, disminuirán, ya que se
lograrán los objetivos en menor tiempo, y por ende se
reducirán los costos. En otras palabras, los costos ya no
serían los mismos, debido al empleo de
menos tiempo para el desarrollo del software, encargado al equipo
de desarrolladores perteneciente al departamento de
sistemas.

El software que esté certificado por esta
usabilidad, sería de mejor calidad, teniendo dicho
documento que autentica esa mención, con esto obtenemos
mayor calidad de software, agregando su costo.

1.7.2. Justificación Social

La sociedad
informática se verá directamente afectada en
beneficio, por las bondades en propiedades y atributos que
contiene la certificación de usabilidad de sonidos.
Además en forma indirecta, pero no menos importante la
comunidad de
usuarios de software, el aporte será para ese sub conjunto
social, sintiéndose mucho más satisfechos con
cualquier software que se sirvan, que posea aval con la
mención de calidad en usabilidad de sonidos, que con
cualquier otro software que no aprobaría aquella
mención.

1.7.3. Justificación
Científica

Las ramas científicas como el conductismo
(psicología), musicoterapia (medicina), y el
híbrido de ellas: la psicología médica son
indirectamente beneficiadas, por la utilización de sus
fundamentos. La aprensión del cuerpo como tal es mediante
los sentidos,
siendo esta más primitiva, natural y reactiva que la del
propio cerebro como
memoria, y con
la utilización de sonidos, más aún, y con la
de la música, se agudiza e intensifica los sentidos, que
pueden ser bien aprovechados para el fin del software sobre su
usuario. Aquí se pueden abrir, en un futuro, investigaciones
científicas, en una variedad de sus muchas ramas, teniendo
como alguna base este trabajo. Se mencionan varios campos a ser
investigados, o que ya lo están siendo (Efecto Mozart por
ejemplo), y esta investigación en particular, es una
referencia para todas ellas.

1.7.4. Justificación
Tecnológica

Ya se mencionó que el modelo conceptual de la
usabilidad tiene su origen en el diseño centrado
en el usuario, además que esta idea no puede
desprenderse de la de utilidad [web001]. Entonces para no
desprenderse del manejo de objetos según su uso y
utilidad, vemos que los casos de uso en el modelado UML son
centrados en el usuario.

La comunidad tecnológica, como parte de La
Tecnología misma, tendrá una guía para
desarrollo de softwares, en lo que respecta, a la parte de
sonidos, dichos softwares pudieran tener dirección científica.

Además de que la comunidad espera este trabajo,
es firme la postura de que se logra un paso en la
tecnología de forma obvia: software y ciencia juntos en
modelos de calidad, y no precisamente en software
científico, si no en aquellos propuestos aquí. Los
beneficios se pudieran ver en:

• tecnología de comunicación
  celular
• tecnología fractal de sonidos
• técnicas-métodos de
  enseñanza-aprendizaje de algún área de:
  conocimiento, ciencias
  de la vida, lenguas, expresión y creatividad, y demás.
• tecnología médica
• Ingeniería de sonidos.

Como proceso de retroalimentación cibernética, hacia las tecnologías
mencionadas.

1.8. ALCANCES Y LIMITACIONES

Se propone dirigirse particularmente a la Web, es decir
usabilidad de sonidos en la Web, y de forma muy general, es decir
sistemas en general.

Esta propuesta no incluirá usabilidad de sonidos
para juegos y
videojuegos, softwares tutores o educativos, sistemas de base de datos,
sistemas
expertos, y se la considerará como libre por
defecto.

Se tendrá un sector exclusivo para la
obtención de sonidos, en dos sectores: composición
y creación, y reusabilidad.

Existe un limite natural de alcance trazado por los
sentidos, en este caso se trata del sentido del oído,
así pues los impedimentos físicos como la sordera
serán aquello que nunca alcanzaremos.

1.9. APORTES

1.9.1. Aporte Teórico

Inmersa en ésta tesis, se encuentran diversas
teorías, como la de Ludovico por ejemplo,
mencionadas con anterioridad y en repetidas veces, pero el
concreto de
teoría central se encuentra, en mejorar a sistemas con
recursos como usabilidad, satisfacción subjetiva, y
demás, por medios que están a la mano, como usar
música y /o sonidos, y otros un poco más alternos,
como subliminalidad, conductismo, biomúsica,
psicología de la comunicación, y similares. Pero es
obvio que nace con esta obra una nueva teoría con un
nombre nuevo también: Usabilidad de Sonidos, que es una
teoría nueva.

1.9.2. Aporte Práctico

Refiriéndonos al punto anterior, se puede
utilizar como un manual o fórmula para obtener con mayores
facilidades un incremento en la usabilidad de cualquier
sistema.

1.10. MÉTODOS Y MEDIOS DE INVESTIGACIÓN
CIENTÍFICA

Se hará uso de la metodología: Unificated
Modelin Languaje (UML), Web Aplications Enginierin (WAE) para
encontrarnos cara a cara con el usuario y sus correspondientes
casos de uso, como hace referencia la
metodología.

Además como el Lenguaje de Modelación
Unificado (UML) es para el desarrollo de softwares, se propone
que también se tenga pensado en una parte para desarrollar
el sonido del software.

1.10.1. Metodologías usadas en la
investigación

Se hará uso de la metodología: Unificated
Modelin Languaje (UML), Web Aplication Extention, Modelo de
Diseño, Extensión de UML para Aplicaciones Web
(WAE) para encontrarnos cara a cara con el usuario y sus
correspondientes casos de uso, como hace referencia la
metodología.

Además como el Lenguaje de Modelación
Unificado (UML) es para el desarrollo de softwares, se propone
que también se tenga pensado en una parte para desarrollar
el sonido del software.

1.10.2. Técnicas y
herramientas

Se harán uso de las técnicas /
heurísticos de música / ópera, en la parte
de darle sentido alguno a los sonidos. Programación MIDI,
composición básica, y reusabilidad de sonidos, para
la obtención de los archivos sonoros.
La técnica de la teoría de Ludovico para
alcanzar el efecto o mensaje deseado en el usuario. Lo anterior
apoyado en los logros reales de los medios de
comunicación, o lo que mencionamos como:
comunicación sonora. El Proyecto de
Innovación Pedagógica Controla y Armes, estrategias
para el fortalecimiento de la competencia
comunicativa.

1.11. MÉTODOS Y MEDIOS DE
INGENIERÍA

Tratándose de un aporte como tal, no es algo de
excelencia, para este trabajo investigativo, pero La
ingeniería de Usabilidad, es fundamental en el hecho de
solo usarla. La ingeniería de Usabilidad (IU) es un
área de HCI, cuya función
objetivo es de mejorar la interfaz con el usuario, además
se llega a diseñar la iconografía representativa de
la información y contenidos del web, [web004]
que para este caso se llegarán a extender tanto lo de la
iconografía, como lo de exclusividad web, siendo para el
presente caso de iconografía hacia sonidos, y de la web a
todo sistema como tal.

CAPÍTULO 2

MARCO
TEÓRICO

2.1. Programación MIDI

MIDI es el acrónimo de Musical Instruments
Digital Interface (Interfaz digital para instrumentos
musicales). Es en realidad un protocolo digital
de comunicaciones, surgido del entendimiento entre
fabricantes de equipos musicales electrónicos, que
permitió que estos instrumentos se comunicaran entre ellos
y que, por extensión, se comunicaran con los ordenadores
[Jordà Puig, 1997].

La diferencia entre la información de audio y los
datos MIDI es
comparable a la que existe entre un disco compacto con la novena
sinfonía de Beethoven y su partitura, con la diferencia
añadida de que el MIDI trata de partituras que han de ser
entendidas por máquinas,
no por seres humanos. Forzando un poco más la
analogía, podríamos considerar que el MIDI es el
lenguaje de alto nivel que todos los sintetizadores fabricados a
partir de 1983 deben comprender [Jordà Puig,
1997].

Habrá que mencionar que bajo el sistema operativo
Windows de la
Microsoft,
desde la vieja versión 3.11 ofrece soportes de
programación multimedia,
programación sonora de diferentes tipos, como ser: del API
de Windows, y los comandos MCI,
pero la programación de sonido (tanto de audio digital
como de MIDI) es un caso particular de la programación
multimedia [Jordà Puig, 1997]. Y para Windows se puede
programar desde varios lenguajes conocidos en demasía por
cualquier programador, dichos lenguajes de
programación como: los lenguajes de autor, como
Director o Toolbook, Visual Basic,
Delphi, los
entornos basados en C++ (Microsoft Visual C++ y Borland C++). Sin
olvidar que hasta la actualidad existen muchos más
programas dedicados exclusivamente a la programación, como
una parte de un gran entorno de diferentes ramificaciones de la
informática acústica, como ser: asistentes de
grabación de música (con opción a canal
MIDI), secuenciadores de sonido (MIDI entre ellos) escritores de
partituras de música (con reproducción MIDI), tutores de instrumentos
como ser: guitarra acústica, guitarra eléctrica,
bajo eléctrico, piano, teclado
electrónico, batería acústica, y
batería pad electrónica. Es decir que el MIDI se ha
convertido en el lenguaje universal musical de la
computadora, ya que todos los mencionados anteriormente y
muchos otros más, tienen la opción de exportar e
importar archivos MIDI.

Es bueno recordad que la telefonía
celular empezó justamente bajo este soporte MIDI
(claro no incluimos a su comunicación entre usuarios) en
especial la parte de sus tonos de campana más conocidos
como ringtones.

Para terminar habrá que mencionar que herramientas
para secuenciar en formato MIDI hay de sobra, y que su
programación es por demás sencilla, desde el punto
de vista musical. Incluso si alguno lo desea, puede programar su
propio secuenciador (y regresar al pasado) o programar su MIDI en
el lenguaje de su preferencia. Como ayuda les mostramos a
continuación la opción MMControl del Visual Basic que
se la puede hallar desde la versión Visual Basic 3.0 como
mci.vbx, o como mci32.ocx a partir de la versión 4.0. Este
control es accesible desde la barra de herramientas de Visual
Basic. Si al abrir esta ventana, no le apareciera el icono
marcado en la figura 16.2, posiblemente tenga que modificar la
configuración del programa mediante la opción de
menú Tools | Custom Controls [Jordà Puig,
1997]. Volvemos a recalcar que esto ya no sería lo
óptimo, se trataría de una perdida de tiempo
enorme, puesto que existen las referencias mencionadas con
anterioridad, además de ser incluso mucho más
cómoda la
reusabilidad de sonidos, para este caso la reusabilidad de MIDI
’s, pero además hay la posibilidad de que el
encargado de sonidos pueda expresarse, mucho más si se
trata de algún software a medida. En todo caso esto es
solo de la posibilidad del formato MIDI, el encargado
podría utilizar cualquier otro formato, según su
necesidad, requerimiento, y / o gusto.

2.2. Musicofonía

En este estudio, se tiene 8 modelos de respuestas
emocionales del ser humano luego de escuchar
música,[Cazanoive, 1990] es decir que se tiene una
clasificación tal vez empírica (el autor no
menciona como se llegó al resultado) que resultó en
una reducción primaria, de ocho grupos iniciales,
de varios tipos de respuestas que daban los individuos sometidos
al experimento o encuesta, de escuchar música variada (en
especial clásica, esto para tener un lugar de donde
partir) y describir que les expresaba la música o que
podían imaginar (análogo a la tesis CONTROLA y
ARMES [Vargas, 2006] ) según el entorno que dibujaba en
cada imaginación individual. Esta clasificación es
la siguiente:

1. Solemne y Sagrada
2. Triste y desconsolada
3. Tierna y sentimental
4. Tranquila y sedante
5. Animada y jocosa
6. Alegre y Feliz
7. Estimulada y excitante
8. Vigorosa y majestuosa.

Además el autor proporciona ejemplos claros de
esta clasificación (tal vez empezó desde este
lugar) pero es bueno al momento de saber que es lo que quiere
decirnos con su clasificación.

Empero hubiese sido mejor que diga el por qué de
cada clasificación, como la obtuvo, y esencialmente la
razón de que cada ejemplo este en determinada
categorización. De todas formas, el trabajo no lleva mucho
de científico para hacer más conjeturas al entorno,
aun así es lo que usaremos, puesto que el hacer otra
clasificación sería un trabajo totalmente ajeno,
aparte de moroso e inexperto.

Dichos ejemplos se dan a continuación:

Solemne y Sagrada

• La quinta sinfonía de Beethoven
• La novena Sinfonía de Beethoven
• Jesús Alegría de la humanidad de
  Bach
• Sinfonía Romana de Schumann
• Cantos Gregorianos
• Rosamda de Schubert
• Concierto Espiritual de Schutz
• Requiem de Mozart
• Concierto para piano numero 27 K595 de
  Mozart
• Música para los reales fuegos artificiales
  de Hendel
• Diocleciano Profetisa de Purcell

Triste y desconsolada

• Adagio de Albinoni
• Romeo y Julieta de Berloiz
• Lecciones de miércoles y viernes santo de
  Charpertrer
• Sueño de amor de
  Liszt
• Clacora de Bach
• Claro de Luna Debussy
• Canción de la estrella de la tarde
  "Tanhauser" de Wagner

Tierna y sentimental

• El amor y la vida de una mujer de
  Schumann
• Solo para piano Apasionata, Claro de Luna de
  Beethoven
• Poema de la noche Opus 84 de Alberto
  Willams
• Escenas de niños de Schumann
• La bella molinera de Schubert
• Obertura de Norma de Berllini

Tranquila y sedante

• Danubio azul de Strauss
• Walch flores del Cascanueces de
  Tchaikovsky
• Harol en Italia de
  Berloiz
• Concierto para piano numero 24 K 491 de
  Mozart
• Bolero de Ravel, la sexta sinfonía, pastoral
  de Beethoven
• Música acústica de Handel
• Las cuatro estaciones de Vivaldi
• Concierto para violín y orquesta en Mi menor
  de Mendelson
• Concierto para violín en Re menor Opus 77 de
  Brahms

Alegre y feliz

• El alegre labrador de Schumann
• Himno a la alegría de Beethoven
• Variaciones Heyden Opus 56 a de Brahms
• Marcha Triunfal, Aida de Verdi
• Pompa y circunstancia número 1 de
  Elger

Estimulada y excitante

• Séptima sinfonía de
  Beethoven
• Sinfonía del reloj de Haydn
• Marcha de los juguetes
  de Herbert
• Voces de Primavera de Strauss
• Marcha eslava de Tchaikovsky
• Marcha del amor, tres monjes de
  Prokofiev
• Danza del sable de Katchaturian
• Capricho español de Rinsky
  Korsakov

Vigorosa y Majestuosa

• Estepas del Asia central
  de Borodin
• Concierto Grosso en Do mayor de Alexander Fest
  Handel
• Concierto para trompeta en Fa menor de
  Teleman
• Sinfonía española de Salo
• La octava sinfonía de Beethoven
• Concierto para violín o orquesta en La menor
  BWV 1041 de Bach
• Concierto andaluz de Rodrigo

Es bueno mencionar que desde el punto de vista de la
musicofonía, es el mundo sonoro el control del universo, y por
tanto de nosotros mismos, recordemos la influencia que tuvo la
música en la edad antigua, cuando para la guerra se
concentraban con música, como se menciona en los libros de
Plutarco, Herodoto, Lidio Aliate, Mileto, que con el aulo: el
mitico "Preludio" y "Canto de Castor" se iniciaba la orden de
atacar [Cazanoive, 1990].

Estos sabios y otros de la era antigua, como ser:
Pitágoras que mencionó la gran armonía
universal, Sócrates e
incluso Arquímedes.

2.3. La Técnica de la Teoría de
Ludovico

Empezando por describir la Teoría de Ludovico,
que se hizo conocida en la obra de Kubrik, más o menos
dice :que un ser humano dispuesto a escuchar, por su propia
voluntad, o predispuesto y tranquilizado a escuchar,
música clásica, experimentará tal
potenciación de sus sentidos y su mente, que su conciencia se
conducirá en mejor grado.

Además si un individuo potenciado en su
conciencia y sentidos, y además educado correctamente,
logrará que su comportamiento
sea propio de la educación
impartida, al grado incluso de ser reactivo instintivo o
más primitivo, que cuando se razona por la educación recibida.
Luego, un individuo puede ser reeducado o reformado en tono
social, si se le da conciencia de sus actos vandálicos,
mediante conductismo con música clásica, y
tranquilizantes o sedantes en sustancias médicamente
proporcionadas, (como por ejemplo la sustancia
Ludovico).

Es mucho más fácil recordar la escena de
la película de Kubrik, en la que Alex, después de
ser drogado es forzado a ver películas de violencia y
sensibilidad humana, al fondo de música clásica, la
escena incluso fue satirizada en series paradójicas como
Los Simpsons de Groening, donde el perro huesos o enviado
de santa, es sometido a la prueba Ludovico por el señor
Burns para que el can sepa mejor su labor instintivamente que la
naturaleza le
creo.

2.4. Música como terapia

La medicina simpatiza por: prevenir antes que curar.
Actualmente es un reto de la medicina moderna, documentado y
probado con evidencia científica. [web005]
Son conocidas practicas de este tipo, desde mucho tiempo en
realidad, se sabe que la medicina en el Antiguo Egipto era
anestesiada con música, y hay registros
antiguos que dan a conocer algo similar, como los chamanes que la
utilizaban en sus tribus al momento de curar, pero el mensaje es
parecido, si no lo mismo, la música como parte de
medicina, ya que es capaz de curar, por el efecto sobre la
materia que
tiene como efecto de oscilación vibratoria.

"… El uso que se le puede dar al acto de oír
música es interminable, y lo mismo ocurre al momento de
tocar un instrumento, lo que suele dar a quien lo práctica
grandes satisfacciones, independientemente del nivel con que se
haga. Pero que alguna persona, gracias
a la música, supere en parte un problema motriz o una
incapacidad en el aprendizaje,
es ya algo distinto (http://www.musicoterapiaonline.cl/noticias.htm).

Tal vez nos podamos quejar de que la musicoterapia no
tiene una profundización científica de formas
musicales directamente, pero lo bueno y lo primordial para la
humanidad, es que se tiene aplicaciones probadas
científicamente, de manera directa, es así que a
seguir se da una pequeña lista de estas:

Aplicación de la música para el aparato
digestivo:
Para la Anorexia:

• La gran marcha de Tannhauser (Wagner).
• Sinfonía nº 5 del Nuevo Mundo
  (Dvorák).
• Aida (Verdi).
• Minueto (Boccherini).

Para las infecciones hepáticas, y sobre todo para
alteraciones de cansancio, adelgazamiento, estreñimiento,
diarrea, entre
otros síntomas.

• Renacimiento del arpa (Stivell)
• Concierto de oboe (Vivaldi)
• Claro de luna (Debussy)
• Adagio (Albinoni)

Por ser la patología tan variada dentro del
cuadro hepático, las obras empleadas deben ser
estimulantes y relajantes:

 Estimulantes:

• Él Príncipe Igor
  (Borodin)
• Don Juan (Mozart)

 Relajantes:

• El mar (Debussy)
• Flauta romántica, de Pan
  (Zamfir)

Para la gastritis:

• Concierto de flauta (Vivaldi)
• Concierto de arpa (Haendel)
• Concierto de oboe (Vivaldi)
• Música para la mesa (Telemann)

Litiasis biliar (cálculos en la vesícula
biliar)

• La obertura de Rienzi (Wagner)
• Días lejanos (Anónimo, popular
  escocés)
• Santa Lucia (Anónimo, popular
  napolitana)
• Ojos negros (Canción rusa
  popular)

Para el Páncreas:

• Ave María (Schubert)
• Aria de suite nº 3 (Bach)
• Tristeza (Chopin)
• Para Elisa (Beethoven)

(http://members.tripod.com/~Juper/terapia.html)

Por otro lado prescriben algunas piezas de la
música clásica y romántica para
patologías específicas, por ejemplo, para las
cefaleas y migrañas sugieren La Canción de la
Primavera de F. Mendelhsohn, Humoresque de A. Dvorak o incluso
una dosis de Un americano en París de G. Gershwin. En
monasterios de Bretaña, los monjes tocan música a
los animales a su
cargo y han encontrado que las vacas a las que se les pone a
escuchar a Mozart dan más leche
[web005].

2.4.1. Música, respiración, presión
arterial, tensión y coordinación muscular.

La fórmula es obvia y sencilla, el ritmo de
respiración otorga una reacción en el cuerpo, y
estos tienen su equivalente rítmico:

Para el caso del volumen, su
versus gráfico esta presente en la temperatura
corporal, subiéndola cuando la música es alta o
ruidosa, mientras que la suave y de cadencioso ritmo, puede
disminuirla [web005].

2.5. El "Efecto Mozart".

Expuesto en 1993, en la revista Nature
por la psicóloga Frances Rauscher, y el
neurobiólogo Gordon Shaw. Referente al efecto, es sobre el
cerebro, por la audición de la sonata para dos pianos en
re mayor, K448.

El estudio es de la psicóloga y sus colegas, que
hicieron que treinta y seis estudiantes de psicología,
escucharan la sonta mencionada durante 10 minutos, y estos
estudiantes elevaron su coeficiente intelectual en 8 y 9
puntos.

Albert Einstein, que aparte de extraordinario
científico era un experto mozartiano, había
señalado que: "la sonata K448 es una de las más
profundas y maduras de todas las composiciones escritas por el
compositor". Según parece, acostumbraba a escucharla en
sus momentos más creativos. [web002].

Mucho se especula actualmente acerca de una
reacción conocida como el Efecto Mozart, entre
estas especulaciones están las más fuertes que son
la de los científicos, que dicen del efecto:

• Calienta el cerebro
• Facilita ciertos patrones de complejos neuronales
  en altas actividades como las matemáticas y la
  lógica.
• Ayuda a organizar los patrones de descarga. de las
  neuronas en la corteza cerebral, especialmente fortaleciendo
  los procesos
  creativos del hemisferio derecho asociados con razonamiento
  espacial temporal.
• Actúa como un ejercicio para facilitar las
  operaciones
  asociadas con funciones
  cerebrales elevadas.

Sin embargo y a pesar de la múltiple propaganda que
se ve y se escucha, no es claro para muchos en que consiste, para
que sirve, por qué sirve o los verdaderos alcances de este
fenómeno, que sería la parte que más
ayudaría para futuras investigaciones, como la presente
obra.

Entonces, ¿la audición de esa sonata u
otras posibles piezas musicales, mejoran los coeficientes
intelectuales
de los escuchantes, o al menos, algunas de sus actividades
cerebrales?. La discusión no es baladí ya que
interesa a uno de los debates más interesantes de la
neurociencia contemporánea: el de la plasticidad cerebral.
Las dos posturas extremas estarían representadas por los
seleccionistas y los constructivistas. Los primeros sostienen que
nuestro genoma determina las conexiones cerebrales y, por tanto,
esencialmente, la capacidad intelectual del individuo está
determinada desde el nacimiento. Los constructivistas sostienen
que la actividad neuronal, tanto intelectual como motora, modula
el desarrollo del cerebro sin un determinismo a priori. Para los
primeros el medio ambiente
ejerce su influencia en la ontogenia de la especie; para los
segundos, en la filogenia. Posiblemente, el punto de
equilibrio, y la razón, se encuentre en lo expuesto
por Cajal en 1894: "el órgano del pensamiento
es, dentro de ciertos límites,
maleable y puede ser perfeccionado… por una bien estructurada
gimnasia
mental".

Dos años después de su primera
Investigación Rauscher y Shaw extendían sus
hallazgos con investigaciones con 79 jóvenes que
deberían averiguar la forma que tendrían unos
pedazos de papel tras doblarlos y cortarlos de cierto modo. Tras
obtener las respuestas, se dividieron en tres grupos, a los que
se ofrecía, respectivamente, la sonata K448 de Mozart, una
composición minimalista de Philip Glass, o silencio. Tras
ello, se repetía la prueba. Los resultados mostraron que
el grupo que había escuchado a Mozart acertaba un 62%
más que la vez anterior, mientras que la mejora de los
otros dos grupos se situaba en solo un 10%.

El interés
suscitado por estos hallazgos hizo que apareciesen numerosas
iniciativas. En el Estado de
Georgia, en Estados Unidos,
se les entrega a todas las nuevas madres una casete de
música clásica. Lo mismo sucede en Dakota del Sur,
Texas, y Tennessee. En nuestro medio podemos ver estas
grabaciones con manuales y
material a la venta en las
populosas y comerciales calles paceñas, dichos
artículos llevan el nombre de Baby Einstein,
Pequeños Genios, y otros similares, en disponibilidades
varias como discos compactos con grabaciones en VCD, DVD, y
también casetes de compañías famosas en la
entretención infantil como Disney, pero lo remarcable es
que pese a ser una buena propaganda de salud, se entendió
mal el concepto del efecto mozart, pensándola solo y
exclusiva para niños.

Otro regalo semejante, a todas las madres, hace la
Academia Nacional Americana de las Artes y Ciencias. Y una
reciente ley de Florida
obliga que todos los niños con edades inferiores a cinco
años escuchen en sus colegios 30 minutos diarios de
música clásica.

2.6. Ingeniería de Usabilidad

La Ingeniería de Usabilidad (IU) es un
área de HCI (Human-Computer Interaction,
Interacción Humano-Computador)
que da pautas para obtener productos con un alto grado de
usabilidad, esto mediante la aplicación de distintos
métodos en diferentes etapas del proceso de diseño
y desarrollo de una manera estructurada y sistemática
[Lecerof
& Paternò, 1998 ]. El objetivo
principal de la IU es mejorar la interfaz de usuario.

Con la ingeniería de usabilidad se llega a
diseñar la iconografía representativa de la
información y contenidos del web, pero para este documento
haremos la extensión hacia todo sistema de
interacción con el usuario.

En las primeras etapas de desarrollo del producto, la
evaluación de usabilidad será
utilizada para decidir sobre distintos diseños de
interfaces de usuario y finalmente decidir cual será en el
que se trabajará. En las siguientes etapas, las
evaluaciones de usabilidad ayudarán a verificar que el
sistema cumpla con los requerimientos iniciales.

En IU se trata de decidir que atributos del concepto de
usabilidad deben de ser priorizados, con el fin de lograr metas
verificables y medibles de niveles de usabilidad. Por
ejemplo,

• Medir el desempeño de un usuario ejecutando
  una serie de tareas específicas con respecto al tiempo
  de terminación de las tareas o en base al número
  de errores cometidos.
• Determinar los niveles de preferencia subjetiva o el
  grado de satisfacción.
• La facilidad de aprendizaje podría medirse en
  base al número de tareas completadas en cierto periodo,
  número de errores cometidos, o respecto al número
  de veces que utilizó la opción de
  ayuda.

Entre los procesos de la ingeniería de
usabilidad, que tiene cuatro fases principalmente, que
son:

1. Definición de necesidades de
   información
2. Definición de estructura de
   información
3. Definición de iconografía y
   simbología
4. Prueba de usabilidad del prototipo.

Para el primer punto, se sugiere una dinámica de trabajo para sistemas
interactivos con el usuario, y se representa en el siguiente
gráfico, que termina definiendo cuales son estas
necesidades de información del usuario:

Pasando al correspondiente segundo punto, tenemos que
definir la estructura de la información, que es a partir
de lo que el usuario tiene en la cabeza, un método
estadístico cualquiera, que llegue al usuario, y el
encargado sepa del primero, es lo ideal para obtener resultados,
aunque según autores se hagan sugerencias menores, como:
muestra exhaustiva, y muestra representativa por descuento
[web004].

El proceso que parte del primer punto y termina en el
segundo, continua con recolectar las muestras, analizarlas y
clasificarlas en ítems listados en su totalidad, que
regresarán a los usuarios en potencia, para
que estos sean reclasificados, agrupados y ordenados por
ítems, según semejanza que encuentre el usuario. Se
vuelve a analizar, esta vez, lo agrupado por el usuario en
potencia, y se separan los ítems de aparición
única, de los otros (dos o más apariciones) y se
agrupan, como contenido de información agrupada, e
información de segundo término. Esto mismo
volverá una vez más a los usuarios en potencia,
solo para que se de el nombre o etiqueta más adecuado, a
los grupos de información, que finalmente son el
menú o barra de navegación y forma parte de la
interfaz del sistema.

El proceso para determinar la iconografía, por
tanto necesitaremos la intervención de los usuarios en
potencia otra veces más, para la iconografía. Para
este proceso se hará empleo de hojas encuestadoras donde
aparecerán los iconos en potencia, y los encuestados
describirán que les sugiere.

Finalmente se hará comparación de lo que
los encuestados describieron, con lo que se determinó
previamente, con el objetivo de establecer que íconos son
los más acertados y cuales deberían de tener un
segundo trato de rediseño.

A continuación el proceso de ingeniería de
usabilidad en su totalidad:

Figura 2.1 Proceso de ingeniería
de usabilidad

Fuente:
http://iteso.mx/~carlosc/pagina/documentos/usabilidad.htm

2.7. Atributos propios de los sonidos y música
en la usabilidad de sonidos

Obviamente que ésta usabilidad en particular (la
de sonidos), también debe heredar los atributos de la
usabilidad general, pero adecuarse a sus necesidades,
además de formar sus propios atributos.

CAPÍTULO 3

MODELO
TEÓRICO

3.1. Ingeniería de usabilidad de
sonidos

El proceso es similar al de forma general, y la
excepción se ve en el punto tercero de iconografía,
que ahora es de eufonía.

El tercero dirigido hacia el sonido, como se
mencionó anteriormente, y esa dirección es del
norte, del proyecto éste. El proceso se extiende entonces
hasta determinar los sonidos, por tanto necesitaremos la
intervención de los usuarios en potencia una vez
más, para la eufonía (determinar los sonidos). Para
este proceso se hará empleo de hojas encuestadoras donde
se mostrará a los encuestados, los sonidos en potencia, y
obviamente con ambos en conjunto: icono y sonido, cuando este
proceso sea determinado simultáneamente.

Finalmente se hará comparación de lo que
los encuestados describieron, con lo que se determinó
previamente, con el objetivo de establecer que sonidos son los
más acertados y cuales deberían de tener un segundo
trato de rediseño o recomposición.

Figura 3.1 Proceso de ingeniería
de usabilidad de sonidos

Original Fuente:
http://iteso.mx/~carlosc/pagina/documentos/usabilidad.htm

3.2. Atributos de la usabilidad de
sonidos

Los heredados:

1. Facilidad de aprendizaje.
3. Velocidad de desempeño.
4. Tasas de error por parte de los usuarios.
5. Retención sobre el tiempo.
6. Satisfacción subjetiva.

1. Control.  
3. Habilidades.  
4. Privacidad.

A continuación son mencionados los atributos
propios de la usabilidad de sonidos, que son sugeridos por el
trabajo presente.

1. Rango auditivo humano
2. Libertad de Complejidad Armónica
3. Peso ligero
4. Velocidad de cadencia
5. Efecto mozart
6. Incentivo por musicofonía
7. Personalizar para el control multiusuario

CAPÍTULO 4

CONCRECIÓN
DEL MODELO

4.1. Atributos Heredados

4.1.1. El rango de uso.

Primer punto a tomar en cuenta, es que si el sistema
mismo (sin sonidos) no lleva ningún intento de contribuir
a los atributos, los avances que podamos hacer con los sonidos
serán limitados, y esto será visible en lo
futuro.

Debemos recordar que la usabilidad está definida
dentro éste termino. Al final son un conjunto de
especificaciones ISO, que suponemos el lector ya
conoce.

Para alcanzar esas metas especificadas (norma ISO 9241),
el encargado de software debe tener las anteriores metas
referidas (norma ISO 9241), como el fundamento principal de la
zona que le dedicará para la utilización de sonidos
al momento de programar. Dicho encargado deberá tener un
fundamento adicional "el sonido es el arma más poderosa
que se tiene al momento de diseñar el mencionado producto,
con ella conseguiremos todas y cada una de las metas del
producto". Este encargado se fortalecerá con armas como la
musicoterapia y la subliminalidad. El primero con el conductismo
y tal vez biomúsica.

Queda claro que el sonido no es lo único que
debemos programar o utilizar, salvo esté descrito en el
contexto de uso especificado, pero es lo más
poderoso para concluir con las metas especificadas. Asimismo la
comprensión y la aprensión de aquel software, sin
dejar de lado el atractivo de nuestro software, empero esta parte
última será conseguida de forma muy semejante a la
estética.

4.1.2. Facilidad de aprendizaje.

Base fundamental el efecto Mozart. Para cada
tarea que el usuario va a desempeñar el sonido
guiará al usuario el nivel de cada tarea, así como
el inicio y el final de una consecución de tareas, sin
olvidar el aviso sonoro de que se ha cumplido el objetivo con
éxito y
otro anuncio de que se ha cometido algún error. Para estas
tareas se tienen varios heurísticos que se describen a
seguir:

Como se desea conseguir la facilidad de aprendizaje, no
aburriremos al usuario con un concierto de tipo opera, es mejor
pensar que un sonido de un segundo (1[s]) de promedio es
suficiente para estimular al usuario de la forma que se haya
procedido según su tarea. Salvo que sea muy necesario, y
se necesite que el usuario este muy concentrado y no haga
acciones más allá de leer, mirar, en fin que no se
detenga a decidir que hacer, que espere o se deje llevar por una
acción pasiva como mencionamos, y si es posible un buen
tiempo mejor aún, digamos lo que dura todo un tema de
Mozart (por ejemplo Lacrimosa del Requiem dura
2:43, y hay menores como Introitus orquesta de 1:02) Esto
como bien sabemos para elevar el spatial IQ del usuario,
[web002] aunque sea por un solo instante, el instante que
más necesitamos de su atención y aprendizaje.

La progresión de acordes es buena a la hora de
observar una secuencia de tareas, así como subir el tono,
o la altura del acorde. Por cada tarea bien realizada se puede
tener una tonalidad (es suficiente un acorde, el inicial, y de
duración pequeña) de acuerdo al número de
secuencia que pertenece en la labro en general y a la
progresión musical que se haya designado.

Los intervalos consonantes, como los de quinta justa son
ideales para premiar al usuario, incentivarlo, agasajarlo por el
oído. Es bueno recordar que no debemos ver al usuario como
si fuese un animal que debemos amaestrar, esto
perjudicaría nuestro trabajo de centrar al usuario, y
terminaríamos por menospreciarlo, claro aunque La
Teoría de Ludovico, hable de llegar al instinto primario
del individuo, que en este caso es nuestro querido
usuario.

Los acordes con una séptima mayor avisarán
al usuario que se debe prestar atención, que se
cometió un error o que en ese momento nos situamos sobre
una operación de advertencia (warning) esto de forma
consiente o subconsciente hacia el individuo usuario. Si se
quiere usar otro intervalo con mayor rigidez, como el de segunda
disminuida, o séptima mayor invertida, pero pueden ser tal
vez muy duros para el usuario, esto también
dependerá de la altura donde este el intervalo, pero
finalmente será la consideración del encargado de
los sonidos.

Los sonidos torpes, grotescos, estridentes (tomemos como
ejemplo una chicharra sonando) son buenos para lograr la
atención y reprensión al usuario al mismo tiempo,
es obvio que el este evitará llegar de nuevo a una
situación similar, pero sepamos además que son
riesgosos para el entorno amigable, que pensamos también,
en esta usabilidad de sonidos, puesto que el usuario puede pensar
que no se lo está respetando y / o se está
agrediendo incluso su inteligencia.

Poner o alojar los sonidos, o en otro caso intervalos de
forma sencilla, clara, y breve, ayudará con la facilidad y
más con la de aprendizaje.

4.1.3. Velocidad de desempeño.

Esencialmente el sonido sembrará cada vez
más velocidad en el usuario, llegando hasta una velocidad
óptima para logro de algún grupo de tareas,
asimismo indicará el camino óptimo para conseguir
dicho grupo de tareas. Con buen ritmo y un uso apropiado de
tempos podemos señalar al usuario, o incluso entrenarlo
con fines de conseguir este punto de velocidad de
desempeño. Recordando que podemos inducir al usuario
aumentar o disminuir con su pulso cardiaco, según la
velocidad del ritmo [web002].

Es importante notar que el tempo aumentará o
disminuirá según la aprensión del usuario,
que se expresará lo bien o mal que haga una tarea, y a la
vez a la velocidad que respondió. Aquí parece que
deberíamos tomar un tiempo para ponderar cada labor del
usuario, como si se tratase de un videojuego, en realidad la
velocidad de desempeño solo menciona la ponderación
por velocidad, no tanto así la del hacer bien o mal, o
incluso regular, alguna tarea, eso se menciona en otra parte de
la usabilidad, al final de cuentas no es
mala idea la de ponderación como en un
videojuego.

4.1.4. Tasa de error por parte de los
usuarios

Como la idea es disminuir dicha tasa, habrá de
alejar al usuario de este lugar, y como ya se mencionó
atrás, se harán uso de advertencias sonoras (si es
posible a la vez que aparecen visiblemente como mensaje) y con
intervalos disonantes como ser: séptimas, menor, mayor, y
mayor invertida, o si el encargado lo prefiere: segundas
disminuidas y justas. Se harán también uso de
sonidos estridentes, vivos, jocosos, chirriantes, de susto, y tal
vez tristes, si así lo considera oportuno el encargado,
según el grado de impresión a causar y según
también el grado de error cometido, medido por
repetición de error, o gravidez.

Usar sonidos de la misma forma, pero
anticipándonos esta vez, se ve mejor para alertar al
usuario, o prevenirlo de la zona de error, además
así aplicamos La Teoría de Ludovico, en tono de
avisar aquella parte primitiva del peligro
próximo.

Pero si la idea es conseguir destemplanza, lo mejor
seria obtener sonidos no atemperados, si el encargado de
sonidos se ubica cerca, de la forma de conseguirlos, ya que la
humanidad lleva como más de dos siglos de costumbre
estándar sonora, por tanto escuchar algún sonido no
temperado, le irritara tan natural como una desafinación,
y más si el usuario es un entendido de la
templanza.

4.1.5. Retención sobre el
tiempo.

La idea de música antes que la de sonido ayuda un
montón al usuario en la retención de memoria. Con
esto no queremos decir que: usaremos música como tal y, no
aquellos sonidos que no llegan a ser música, si hay gran
número de sonidos, este conjunto sonoro es también
muy útil y en algún momento mucho
más.

Es de común conocimiento que todo ser humano
aprende más fácil y rápido un tema musical
que la tabla del 1, por mencionar algún ejemplo. Muestra
de esto son los innumerables métodos de aprendizaje con
música, o aprendizaje con canciones.

Salvo que si ésta música se sirve de forma
aleatoria, en tal caso el usuario se verá desorientado al
momento de recordar.

4.1.6. Satisfacción subjetiva.

Una ayuda se basa en la idea de fragmentar algún
proceso (si no todos) exactamente donde está la
interacción con el usuario, así con buenas
respuestas se puede incentivar al usuario en la formación
de una composición predefinida, digamos con alguna
progresión musical. La idea de esto es hacer que
subjetivamente el usuario logre el proceso esperado de forma
consciente, pero a la vez completar la idea musical
también, esto último subjetivamente. Explicamos a
detalle o con un ejemplo

Como ya es de conocer el cambio de un
acorde menor por uno mayor al momento de terminar,
producirá las respuestas emocionales 6 y 7 de
musicoembiología que son de Alegría y Felicidad, y
Estimulada y excitante, respectivamente, si no acaso de alivio,
dado el drama que antecedió la pieza. También se
puede hacer énfasis de las respuestas mencionadas (en
especial la 6) con gentiles
escalas de subida, mayores, menores armónicas,
melódicas, cromáticas, pentatónicas, y mucho
más, según el carácter de cada escala que se
quiera agregar o acentuar.

4.1.7. Control.

Esto se consigue solo al final de la aprensión,
esta sensación se puede lograr por medio de conducir al
usuario a una satisfacción de haber aprendido lo que
buscaba, estimulándolo en cada paso posible. Ayuda mucho
toda la parte de tasa de error por parte de los usuarios, para no
engañar al usuario sobre alguna mala acción, que en
resumen es el usuario quien se engaña asimismo. El
encargado para software no deberá descuidar que el usuario
se desmotive, que mantenga las ganas de aprendizaje nunca
descendiente, que se incentive muy bien cada paso de
enseñanza / aprendizaje, y en especial el de aprendizaje
exclusivamente.

4.1.8. Habilidades.

Los usuarios deben de sentir que el sistema apoya,
complementa y realza sus habilidades y experiencia, el sistema
debe tener respeto por el
usuario. [web003] Entonces después de saber lo que el
usuario considera como falta de respeto, podemos saber bien, como
no herirlo, al momento de que el sistema vitoree sus habilidades
aprendidas. Sería bueno saber además lo que el o
ellos considera(n) como una respuesta emocional 1 de la
musicoembiología (Solemne y sagrada), o podemos tomar el
ejemplo que propone el autor: La quinta sinfonía, la
Novena sinfonía, concierto para piano, todas de Beethoven,
y similares, o algún fragmento de estas piezas, o algo
similar, en fin la idea esta dada y es clara.

Es bueno hacer memoria de que se mencionó una
galardona según el usuario vaya aprendiendo, acelerando,
equivocándose menos, en fin, aquello que se comparó
con darle puntos a nuestro usuario. Esto para terminar
mencionando que se realza las habilidades [web003] y el momento
ideal para hacerlo es la conclusión de una tarea bien
hecha.

4.1.9. Privacidad.

Un parte importante, es la de Internet, ya que la mayor
parte de las violaciones a esta privacidad es por archivos mpeg3
o simplemente mp3, wav, avi, u
otras, es decir archivos de música, o música y
video, en sitios de compartir dichos archivos, free download, y
semejantes. Hacer hincapié en un buen uso de archivos de
sonido, hace mucho bien a ésta usabilidad de sonidos y en
este punto de privacidad en exclusiva. Nuevamente aquí
aparece la opción midi como muy ideal, por su propiedad de
ligereza de bytes y todas las que vienen con ella, como la duda
de poner un troyano en un archivo midi, por su pequeño
tamaño (ambos, el troyano y el midi, pero en especial el
midi).

Es también significativo, por lo anterior que la
fuente de sonidos, sea de algún sistema cerrado, para
evitar el ingreso de intrusos.

Entender al sonido como parte de nuestra misma
estructura corpórea veríamos que no hay camino
más directo hacia la armonía que el que se
sitúa en la fuente misma del origen de toda
energía. (Música para una nueva era, Musico terapia
Blue time Guillermo Cazanoive Pag. 13).

Pero la historia ha brindado otra respuesta enteramente
mental. Es la historia del llamado "progreso" de competitividad, de los hombres que se dicen
"religiosos", de los listos, de los inteligentes, de los
eruditos, de los títulos y de los cargos…: la historia
de siempre (Música para una nueva era, Musicoterapia Blue
time Guillermo Cazanoive páginas 14 y 15).

Pitágoras llegó a mencionar el concepto de
una "gran armonía universal" a través del sonido,
en lo que denominó como la "armonía de las
esferas". Su escuela u
Crotora, difundió la necesidad de aprender a sintonizar
con nosotros mismos – a través de la música,
en lo que fue, sin duda, una verdadera comunidad espiritual (pag
15) …llevar una vida de evolución psicofísica.

4.2. Atributos de la usabilidad de
sonidos

4.2.1. Rango auditivo humano

Para que la oscilación sonora transmitida sea
percibida audiblemente por un ser humano, debe estar en el rango
de 20 a 20000 oscilaciones por segundo, o lo que es lo mismo, de
20 Hertzios a 20 mil hertzios de frecuencia. Obviamente que las
compresiones como mpeg,
más conocidas como mp3 (en su tercera versión) ya
discriminan las oscilaciones fuera del intervalo dicho.
También es obvio que si un humano es el encargado de
sonidos, será muy difícil que coloque sonidos para
otros seres que tienen diferente capacidad auditiva.

4.2.2. Libertad de
Complejidad Armónica

A partir de la década de los 20, el mundo fue
llegado con el aporte de la música Jazz y su complejidad
armónica en acordes formados de más de tres
sonidos, incluso hasta cinco notas en un mismo acorde, y mas aun.
Claro que esto no era algo muy alejado de la realidad, o
demasiado novedoso para no haberlo visto antes con ejemplos de la
música clásica, solo que esta vez con el Jazz, la
idea fue formalizada teóricamente.

Entonces con por lo menos 80 años de que la
humanidad sabe de la expresión que puede producirse con
ciertos acordes, triadas e intervalos, no es conveniente para
nada restringir los sonidos a alguna forma sencilla de
armonía, no solamente por que es poca expresiva para
algún uso que sea destinado, si no también porque
la compresión de sonido es pesada en tono a su tiempo y
calidad, y no así en su peso armónico.

Se deberá reforzar la idea de una buena calidad
de sonido, con el parámetro de 128 bits por segundo (se
usan 128 bits para grabar un segundo) y 44100 hertzios de
muestreo en 16
bits de profundidad (cada muestra en 16 bits), siendo las
compresiones de números menores, como de calidad menor y
ya producirá un buen efecto sonoro musical. Pudiera haber
la excepción de un formato menor pero con grabación
de voz simplemente, donde solo importa que se entienda lo que la
voz dice.

No se puede dejar de lado, al formato midi, que sin duda
alguna es de menor peso, por tratarse de una ejecución por
parte del ordenador, pero la calidad de sonidos que ofrece
está limitada a su tarjeta de sonido en función de
teclado electrónico, pero viendo del otro lado, es muy
funcional y práctico este formato, en el caso de usar
intervalos, triadas, acordes complejos, incluso de usar la
cantidad de canales que guste el encargado de sonidos para usar
los diferentes parches del teclado del computador.